Костюм как источник творчества
Традиционным творческим источником является исторический, национальный, классический костюм. Некоторые дизайнеры находят свои идеи, отталкиваясь от композиционных построений одежды разных периодов XX века, и создают свои модели в стиле ретро. Способы использования костюма в качестве источника создания нового в дизайне одежды могут быть самыми различными: дословное прочтение костюма, стилизация при сохранении узнаваемости, разработка только кроя, использование декора на тех же конструктивных поясах, что и в источнике, использование способов отделки на новых материалах, перенесение фрагмента в новую форму (метод «цитат»), смешение разных стилей, фрагментов, форм (метод «эклектики), прием пародии.
Постоянным источником вдохновения во все времена и у всех народов был и остается народный костюм. Сегодня модельеры используют его, создавая не только отдельные модели, но и целые коллекции. Изучение народного костюма включено в программы учебных заведений, готовящих художников-модельеров.
В чем же заключается столь притягательная сила народного костюма? Прежде всего в его эстетичности, а также функциональности, целесообразности, рациональности кроя и исполнения, и все это относится к любому народному костюму любой национальности.
Народным костюмом называют сельский крестьянский костюм. К его сознательному и методичному изучению в целях использования в современном моделировании одежды приступили только в XX веке, когда назрела острая необходимость в массовом выпуске одежды, изготовленной промышленным способом, требовавшем особого подхода к конструированию и крою.
Во второй половине XX века народный костюм, его покрой, орнамент, цветовые сочетания широко используются модельерами при проектировании одежды. Появляются даже фольклорный, этнический стили. Народный костюм становится объектом пристального изучения.
Анализ показал, что народному костюму свойственна рациональная конструкция, обусловленная шириной домотканых полотен, строением человеческой фигуры, назначением вещей в быту. Так, для русского костюма характерен прямой крой со свободно спадающими линиями. К типичным чертам можно отнести значительную длину одежды, особенно большую длину рукавов женских рубах, расположение декора (по стыкам двух плоскостей формы), многослойность ансамбля, состоящего из нескольких, надеваемых одна поверх другой одежд, насыщенный колорит с контрастным сочетанием окраски отдельных частей костюма.
Ярким примером трансформации народного костюма в современный может служить модель Н. П. Ламановой, удостоенная «Гран при» на Всемирной выставке в Париже в 1925 году.
Исследования русских костюмов разных губерний и некоторых восточных костюмов показали, что между ними есть много общего. Все эти костюмы делятся по способу крепления на фигуре или ношения на драпированные (бесшовные или со швом), под-кройные накидкообразные и запашные, халатообразные (сшитые и несшитые). Преобладающими геометрическими конфигурациями кроя всех народных костюмов являются круг, прямоугольник, квадрат и треугольник. Причем все детали подавляющего большинства костюмов находятся в пропорции золотого сечения, а общая геометрия формы костюма подобна его отдельной детали в крое. С использованием подобных модульных отношений в костюме уже закладывались гармонические пропорциональные отношения, связанные с естественным строением человеческой фигуры.
Именно осмысление конструкции народного костюма дает возможность найти истинный подход к использованию народных традиций. Покрой народной одежды в современном костюме используется полностью или частично. Примером полного использования покроя может служить безрукавка, выполненная на основе русской душегрейки.
Более распространено в трикотажной одежде частичное использование покроя народной одежды. Это и применение квадратной проймы, характерной для народных рубах, и применение асимметричной застежки с воротником стойка по типу русской косоворотки.
В современном костюме нередко используется контрастность сочетаний цветов, характерная для народного костюма. Особое внимание в моделировании трикотажных изделии уделяется народному орнаменту. Наибольшее распространение он имеет при моделировании одежды нарядной, для спорта и отдыха, детской, а также таких дополнений, как варежки, носки, головные уборы.
Причем благодаря совершенству народного орнамента, его гармонии и ритма, пропорций и колорита, отшлифованные многовековым использованием, может быть целиком перенесен на изделия из трикотажа. Необходимо лишь умело увязывать его с формой и назначением костюма.
Разнообразен и богат национальный орнамент вязаных носков. Полосатые, солнечного колорита прибалтийские носки или с замысловатым рисунком, глубоких красно-черно-коричневых тонов с вкраплением белого среднеазиатские, могут служить основой для решения как чулочно-носочных, так и других изделий.
Большой простор для фантазии дает фактура материала, из которого выполнена народная одежда. При моделировании современных костюмов из трикотажа можно использовать, например, начес, неровную поверхность, образованную узелками, петлями, утолщенными нитями и т. д.
На трикотажном полотне может быть применен характер ручной набивки народной одежды.
В современном моделировании одежды большое распространение получило смешение национальных традиций. Смешивая элементы костюмов разных народов, модельер создает совершенно новый образ, часто не связанный с конкретным и определенно узнаваемым творческим источником. Такое наслоение множества традиций позволяет проектировать новую одежду, отличающуюся от традиционной европейской и от этнической.
На использование национальных традиций в современной одежде наложила свой отпечаток эстетика постмодернизма. Появился метод «цитат», когда «цитатой» может быть покрой, орнаментальный мотив, элемент декора, какая-либо деталь или цветовая гамма одежды.
В таком взаимовлиянии национальных костюмов, моды всех стран проявляется дальнейшая демократизация костюма, выражая плюрализм вкусов и равноправие эстетических идеалов.
Для использования народного костюма в качестве источника его изучают, как правило, и «количественно и качественно», то есть зарисовывают, измеряют и анализируют. Затем он получает ассоциативное выражение в набросках, которые затем используются в работе. Причем без освоения всего функционального утилитарно-эстетического строя народного костюма не может быть правильного хода трансформации его особенностей в современном костюме. Итак, основной смысл и ценность народного костюма, его философия заключается в демократичности, широко понятой функциональности, логике форм и конструкций, его рациональности и целесообразности. Вот почему он остается неиссякаемым источником, способствующим обогащению современного костюма.
- Войдите на сайт для отправки комментариев